10 Versions

17 mars 2019

Les 10 designers à connaitre

Nous vous proposons de vous faire découvrir 10 designers souvent peu connu du grand public.

Ramy Fischler

C’est un designer Belge qui s’installe à Paris en 1998.

Designer de l’année 2018 décerné par le salon Maison & Objet.

Diplômé en 2004 de l’école de designer parisienne l‘ENSCI, il a commencé sa carrière chez Patrick Jouin.

Il fonde son propre studio en 2011, il possède un gout prononcé pour l’expérimentation, la recherche, l’exploration de nouveaux territoires du design, en dirigeant de nombreux projets issus de l’univers culturel, gastronomique ou prospectif à travers des projets d’architecture intérieur, de création de mobilier, de direction artistique et de scénographie.

Il aime anticiper les pratiques de demain et définir l’utilité de chaque objet. Pour lui le design doit faire sens.

Ses créations sont fortement inspirées du cinéma, il pratique son métier à la manière d’un réalisateur.

La fiction et le travail collaboratif sont les piliers de son travail. Il procède à des projets d’aménagement tant pour des particuliers que pour des restaurants… il montre une grande diversité dans ses projets.

FastLab ©Vincent Leroux / Reffetorio, Paris ©J.R

Paola Sakr

Elle est à la fois designer, artiste et photographe. C’est une créatrice pluridisciplinaire basée à Beyrouth, elle a ouvert son studio en 2016 après avoir été diplômé de l’Académie Libanaise des Beaux-Arts

Ses pièces sont utiles et peuvent solliciter les sens. C’est une designeuse poétique qui est engagé de façon écologique.

Son travail s’appuie notamment sur l’expérimentation innovante des matériaux et est souvent exposer en Europe et au Moyen-Orient.

En septembre dernier, elle reçue le prix de « Rising Talents Award » au salon Maison & Objet.

Marco Lavit

C’est un jeune et talentueux architecte et designer italien avec une passion pour la photographie.

Il est diplômé de l’École Spécial d’Architecture Paris.

Il possède également un atelier à Paris où il reçoit et travaille à la fois, il fait des aller retours entre l’Italie et la France.

Son Atelier LAVIT met en avant un travail de conception de l’objet avec un dialogue entre les artisans et les savoirs faire Made in Italy.

Design d’objet, mais essaye d’associé les deux, design et architecture qui sont ses deux domaines de prédilection.

Ora Ito

Plus jeune designer français de sa génération de son vrai nom Ito Morabito.

Depuis 10ans, il vit entre Marseille et Paris.

Il a beaucoup collaborer avec des marques de l’industrie du luxe et fut fortement récompenser pour sa bouteille Heineken en aluminium avec le Globe de Cristal du meilleur designer en 2007.

Ses créations sont élégantes, futuristes mais aussi humoristique.

Il multiplie les projets entre design et architecture qui le rend comme l’un des designer les plus connue du 21^ème siècle. Il aime aussi collaborer avec d’autres designers et artistes comme Daniel Buren (maître de l’art conceptuel).

Il compte parmi ses clients beaucoup de grandes marques grâce à sa vision avant-gardiste et originale.

Jacques Garcia

Il est architecte d’intérieur et décorateur français. Il est diplômé de l’école des arts graphiques parisienne mais il a aussi complété sa formation tout au long de sa vie. Son studio est basé à Paris, rue de Rivoli

Il a réalisé notamment les intérieurs de la Tour Montparnasse, l’hotel Costes, ou du Royal Monceau.

Il possède une âme de collectionneur et possède une grande collection de tout ce qui touche de près ou de loin à la révolution française.

Ses projets sont le plus souvent basé sur des hôtels dans le monde entier mais aussi des clients tels que Mauboussin ou Bouygues.

Sebastian Herkner

C’est un designer Allemand qui a été formé à l’université d’art et de Design d’Offenbach.

Il crée son studio en 2006 à Offenbach où il fusionnent nouvelles technologie et artisanat.

IL multiplie les collaborations avec les éditeurs internationaux et est très largement primé pour son design qui se trouve entre innovation et tradition.

De nombreuses valeurs guident le jeune designer dans ses travaux toujours en quête d’authenticité.

Il est nommé designer de l’année au salon Maison & Objet 2018.

Guillaume Alan

C’est un designer, architecte, décorateur d’intérieur, il est adepte du minimaliste et perfectionniste de l’élégance. Depuis plus de 20ans il voyage entre Londres et Paris.

Ses parents étaient architecte et lui ont transmis ce gout pour l’art et la décoration.

Il possède un studio à Paris.

Sarah Lavoine

C’est une designer et décoratrice d’intérieur basée en France.

Elle créer des ambiances et des styles pour des intérieurs comme des maisons, des lofts mais aussi des hôtels ou des boutiques.

Elle fait aussi une collaboration avec La Redoute où elle design une collection de mobilier et d’accessoire.

Elle possède des boutiques à son nom dans Paris. Elle reçoit le prix Veuve-Clicquot en 2017.

Elle a un style coloré, chaleureux et relativement simple.

Joseph Dirand

C’est architecte et designer d’intérieur français. Il est diplômé en Architecture par l’école nationale supérieur d’architecture de Paris-Belleville. Il possède son studio à Paris.

Son point fort est l’utilisation de la lumière et de l’espace dans ses créations ce qui lui permet de travailler avec des maisons et créateurs de mode tels que Balmain ou Alexander Wang. Il réalise ses projets à travers le monde comme le Japon ou le Mexique.

Il fut décoré de nombreuses notamment du Wallpper Design Award en 2010 et 2014.

Jacques Grange

C’est un décorateur et architecte d’intérieur français. Il est formé à l’école Boule ainsi qu’à l’école Camondo à Paris. Il débute sa carrière chez le décorateur Henri Samuel.

Il possède des clients de renom comme Isabelle Adjani, des mécènes comme Yves Saint Laurent mais il décore aussi des hôtels comme Mark Hôtel à New York et des boutiques.

Il rayonne à l’internationale avec ses nombreux projets.

Son style se caractérise par une harmonie entre le contemporain et le classique.

Il possède des studios à Paris et à NYC.

Audrey MARTIN

16 mars 2019

10 compositions parfumées à adopter pour s’affirmer!

La parfumerie de niche est aujourd’hui au coeur des préoccupations. Longtemps abandonnée au profit d’une parfumerie plus sélective, elle tend aujourd’hui à renaitre de ses cendres. Les maisons indépendantes côtoient les grandes Maisons de Luxe pour proposer des jus qui « sortent du commun », qui mettent en avant un savoir faire, et surtout qui se différencient des compositions « communes ». Aujourd’hui la rédaction de 10Versions sélectionne dix fragrances à arborer fièrement pour vous mettre en avant.

Parfum Bana Banana de l’Artisan Parfumeur (source: zenitudeprofondelemag.com)

L’Artisan Parfumeur. Dernier né de la Maison L’Artisan Parfumeur, Bana Banana est une composition généreuse créée par Céline Ellena. Parfum emblématique de la Maison, imaginé par Jean Laporte suite à une plaisanterie, cette eau de parfum marie à merveille une guirlande de jasmin et un bouquet de bananes confites. Le rendu est charnel, évolutif, mais profondément affirmé. Bana Banana de l’Artisan parfumeur, 125 euros pour 100ml.

*Compositions Louis Vuitton (source: AuParfum.com)*

Compositions Louis Vuitton. Disponibles à partir du 11 avril 2019 le célèbre malletier français, sous l’impulsion de Jacques Cavallier-Belletrud, s’inspire de la côté ouest américaine pour créer trois nouvelles fragrances mêlant la spontanéité des colognes et la sophistication des parfums. Les couleurs se veulent pop et les senteurs estivales. Le résultat ? La caresse d’un rayon de soleil, une promenade dans un patio exotique et un plongeon dans un océan de plaisir. De quoi nous faire patienter jusqu’à l’arrivée des beaux jours. Sun Song, Cactus Garden, et Afternoon Swim seront disponibles à partir de 210 euros pour 100ml.

The Alchemist’s Garden de Gucci (source: fragrantica.com)

The Alchemist’s Garden de Gucci. La célèbre Maison italienne a crée, sous l’impulsion d’Alessandro Michele, The Alchemist’s Garden. Une collection exclusive composée de 7 parfums, 3 eaux parfumées, et 4 huiles parfumées. Toutes et tous étant conçus pour pouvoir se superposer, et donc exprimer au mieux sa personnalité. La collection se veut avant-gardiste et romantique ; à l’image des collections mode du Directeur Artistique. Les eaux de parfum sont disponibles en 100ml pour 295 euros, les eaux parfumées sont affichées au prix de 205 euros pour 150 ml, et les huiles parfumées à 365 euros pour 20 ml. A découvrir en boutiques Gucci.

Bois d’Ascèse de Naomi Goodsir (source: anatomie.london)

Naomie Goodsir. Depuis son arrivée sur le secteur de la parfumerie de niche avec Bois d’Ascèse la jeune modiste ne cesse de nous émerveiller par ses créations. Or du Sérail, crée en 2014, se veut opulent et généreux. La composition mêle des notes boisées, ambrées, musquées et gourmandes. La fragrance est composée comme un tableau ; en l’occurrence d’une peinture orientaliste d’Eugène Delacroix. Eau de parfum disponible en 50ml pour 140 euros.

Fracas de Robert Piguet (source: AuParfum.fr)

Robert Piguet. Fracas est une composition créée en 1948. Le couturier met en avant une tubéreuse sophistiquée et provocante. La composition évoque le glamour hollywoodien des années 40. A ce titre de nombreuses personnalités en ont fait leur parfum. Porter Fracas c’est accepter de parler de soi… La composition est disponible dans un format de 100ml au prix de 116 euros.

Santal 33 Le Labo (source: fragrantica.fr)

Le Labo. Fondée en 2006 à New York par Eddie Roshi et Fabrice Penot le Labo affirme que l’avenir du luxe réside dans l’artisant. En résultent des compositions simples mais pas simplistes, généreuses mais pas intrusives. Notre coup e cœur va à SANTAL 33. Une composition qui fait référence à un des derniers mythes américains : celui du cavalier Malboro. La composition évoque les grands espaces, la selle chauffée au soleil, et la puissance de cet homme devenu symbole. Des tonalités épicées émanent de cette composition boisée (Santal et Cèdre), aux accents fleuris (iris et violette). La composition est disponible en 100 ml au prix de 232 euros.

Chanel. Avec 1957, la célèbre Maison de la Rue Cambon nous transporte de l’autre côté de l’Atlantique. En 1957 Gabrielle Chanel est mondialement connue et reconnue. A ce titre elle reçoit le Neiman Marcus Award à Dallas. 1957 est le reflet de cette consécration ; les notes de muscs blancs sont facettées de notes fleuries aux accents boisés et miellés. La composition est disponible en 75ml au prix de 175 euros.

Les Portraits de Penhaligon’s (source: Vanity Fair)

Penhaligon’s. La célèbre Maison de barbier londonienne nous éblouie une nouvelle fois par ses compositions à l’humour profondément British. Elle inaugure en 2016 sa collection de portraits. Ces portraits mêlent les mœurs d’une famille de nobles bien pensantes aux histoires qu’elle peut rencontrer. Le résultat est éblouissant de sens. Notre coup de cœur va à Mister Sam ; une composition épicée explosive. La collection des portraits est disponible en 75 ml au prix de 225 euros.

Into the Void de Juliette Has a Gun (source: Fragrantica.fr)

Juliette Has a Gun. Fondée par l’arrière petit fils de Nina Ricci, Romano Ricci, la Maison française a élaboré 13 fragrances. Ces dernières s’offrent à celles qui prennent les commandes de leur vie. Les fragrances mêlent vengeance, amour, ascendant des femmes sur les hommes. Métaphore d’un amour envahissant la marque met l’accent sur le romantisme moderne ; celui où couple et indépendance ne font qu’un. Notre coup de cœur va à Into The Void, une composition énergiquement sombre qui mêle essences de papyrus, de règlisse et d’orchidée noir. La composition est disponible en 75 ml au prix de 240 euros.

Ambre Narguilé Hermès (source: hermes.fr)

Hermès. Les Hermessences, symbole du raffinement Hermès, mettent en avant des compositions toutes plus discrètement luxueuses les unes que les autres. Ambre Narguilé répond à cette idée d’une essence chaude et enveloppante où les notes d’ambre et de miel ne font qu’un. Ambre Narguillé est disponible en 100ml au prix de 230 euros.

Hadrien Lebland

9 mars 201912 mars 2019

10 Lieux et activités insolites à Paris

En panne d’inspiration ? Une envie de découvrir Paris d’une nouvelle manière ? Cet article vous propose une sélection de lieux et d’activités insolites à Paris qui bouleverseront votre quotidien. Pour sortir à Paris, c’est ici que ça se passe !

Tour de Paris en 2CV

Si c’est la première fois que vous atterrissez à Paris (ou non d’ailleurs), une manière originale de visiter la ville serait de le faire en 2CV. Un cliché, peut-être, mais une façon différente de visiter sans se fatiguer et en testant des voitures collector.

Où ? 4 roues sous un parapluie

Combien ? A partir de 60€

Montgolfière à Paris

Faire de la Montgolfière en plein Paris ? C’est possible en plein milieu du Parc André Citroën. En plus de vous faire découvrir une magnifique vue sur Paris (quand la météo le permet), celui-ci contrôle depuis plusieurs années la qualité de l’air à Paris.

Où ? Le Ballon Generali

Combien ? 12€ adultes/ 6€ enfants

Le Jardin des serres d’Auteuil

Le jardin des serres d’Auteuil est un lieu, qui, comme son nom l’indique est un lieu regroupant un certain nombre de plantes dans de grandes serres. Ce lieu est l’endroit parfait pour les botanistes et les amoureux de plantes. Vous pouvez également flâner autour dans les grandes allées fleuries. Un programme très reposant et un lieu d’une pure beauté

Où ? Jardin des Serres d’Auteuil à Boulogne-Billancourt

Combien ? Gratuit pour tous

Prendre des photos Rue Crémieux

C’est un lieu ultra instagramable à Paris et il ressemble comme deux gouttes d’eau au quartier de Nothing Hill à Londres : rendez-vous dans le cœur du 12^ème arrondissement de Paris pour avoir votre photo.

Où ? Rue Crémieux, 75012

Combien ? Gratuit bien évidemment

Les puces de Saint-Ouen

Les Puces de Saint-Ouen est un lieu incontournable des parisiens lève-tôt, si toi aussi tu aimes chiner, ou tout simplement flâner dans les marchés qui offrent un tas d’objets différents, celui-ci est fait pour toi. Il faut par contre faire très attentions aux prix qui flambent très rapidement.

Où ? Marché de Saint-Ouen

Combien ? Tout dépend de tes envies

Balade en barque

Besoin d’air, profitez des beaux jours pour faire une balade en barque en plein centre du Bois de Vincennes. Entouré de canards et de cygnes, cette virée sur l’eau ne vous fera que du bien et cela seulement à quelques minutes de Paris

Où ? Bois de Vincennes

Combien ? A partir de 5€

Astronomie à Paris

Vous voulez découvrir de plus près le ciel étoilé de Paris ? La Société Astronomique de France propose des ateliers d’astronomie hebdomadaires pour les curieux et pour les fans d’astronomie c’est une activité à ne pas manquer !

Où ? Société Astronomique de France

Combien ? A partir de 7€ (Groupe de 5 minimum)

Chat Mallows Café

Qui n’a jamais rêvé d’être entouré d’une dizaine de chat pour boire son café ? Bon peut-être pas vous mais l’aventure mérite d’être vécue. Vous êtes en effet entouré de chats qui n’attendent que vous les câliniez, et le reste ? Comme dans n’importe qu’elle autre café.

Où ? Chat Mallows Café

Combien ? A partir de 5€

Bus Discothèque

Avez-vous déjà passé une soirée dans un bus tout en dansant ? A Paris c’est possible à bord de plusieurs bus/discothèques qui font le tour de Paris pendant que vous faites la fête toute la nuit.

Où ? Bus Discothèque

Combien ? A partir de 20€

Palais de Justice Paris

Last but not least, pour les plus curieux, sachez que le Palais de justice de Paris est ouvert au public et il permet à tous les amateurs de procès d’assister à leur déroulement. Point bonus c’est complètement gratuit et chaque jour il y’en a des vingtaines de programmé.

Où ? Palais de Justice de la ville de Paris

Combien ? Complètement gratuit

Lina KSIKES

7 mars 20197 mars 2019

Les 10 accessoires à avoir cet été

Cette semaine nous vous proposons de vous faire découvrir les 10 tendances accessoires de l’été 2019 à avoir absolument.

Source photo: Yves Saint Laurent

SAC BANANE – 850€

Créé par Coco Chanel dans les année 80, revisité dans les année 90 pour un style streetwear porté de préférence à la taille, puis dans les année 2000 dans la garde-robe des « Normcore », le sac banane revient en force depuis 2017.

Les grandes maisons comme Louis Vuitton ou Gucci cherchent à rendre ce sac banal, associé aux sacs pour « touristes » en une véritable pièce de mode à avoir absolument dans nos gardes robes, à porter soit en bandoulière sur le torse, soit à la taille en ceinture.

En 2019 le sac banane se porte de façon décalée

Source photo : Loewe

LE PANIER – 1700€

L’indémodable, l’intemporelle le sac panier. Utilisé autrefois dans l’agriculture ou les métiers de l’artisanat pour ranger les outils, puis comme sac pour les courses, le sac panier a connu un second souffle dans les années 1960 où il devient alors un objet de mode convoité par tous et arboré par les célébrités comme Brigitte bardot ou Jane Birkin.

Le sac panier rime avec été et cela plait aux femmes.

En 2019 on le porte mini et en bandoulière ou de façon bohème.

Source photo: Dior

BALLERINE – 590€

Les ballerines, la paire de chaussure qui va avec tout. Qui ne connait pas Rose Repetto, ce n’est pas la créatrice de cette petite chaussure inspirée des chaussons de danse mais elle la développa fortement en créant la technique du « cousu retourné ». La ballerine connut un succès fou grâce à Brigitte Bardot qui demanda à Rose Repetto de lui créer une paire de chaussons de danse à porter en ville : Les ballerines Cendrillon.

Aujourd’hui les ballerines sont reprises par toute les grandes maisons comme Louboutin, Simone Rochas, Chanel …

En 2019 on porte la ballerine revisitée comme si l’on avait des chaussons de danse aux pieds.

Source photo: Yves Saint Laurent

CHAUSSURE PLATEFORME – 995€

Une paire de chaussure qui traverse le temps et les époques. Les chaussures à plateforme existent depuis l’antiquité, elle se démocratise au 17^ème siècle et servent de repère social, elles reviennent en 1930, plus accessibles avec une semelle en liège. Elles doivent leur succès à Yves Saint Laurent qui les a remises sur le devant de la scène.

En 2019 on les porte avec une haute plateforme en velours et en couleur !

Source photo: Asos

LE FOULARD DE CHEVEUX – 9€

Le foulard de cheveux est apparu dans les années 1920, il était destiné aux garçonnes et aux danseuses de charleston, puis il est revenu dans les années 30 comme foulard utilitaire. Aujourd’hui il est repris par toutes les grandes maisons comme Hermès avec le twilly.

Cet été on le porte pour cacher les élastiques, en nœud et toujours comme bandeau.

Source photo: Pixie Market

BARRETTE – 16€

Les barrettes sont apparues dans l’ancienne Égypte et l’Assyrie. Elles servaient, déjà à l’époque d’accessoires pour embellir la chevelure des femmes. Puis les barrettes se sont transformées pour être plus fonctionnelles.

Cet été 2019 on porte les barrettes avec des perles, de la couleur, et plutôt grosses.

Source photo: Dolce & Gabbana

LUNETTES AVIATOR – 270€

Les iconiques, les lunettes aviator portées par les militaires de la Force des États-Unis dans les années 1930 sont reprise par Ray Ban et sont devenues un accessoire incontournable, omniprésent dans le monde de la mode et repris par tous les grands couturiers.

Pas de chichi avec ces lunettes on les prend classiques !

Source photo : Acne studio

LUNETTES RONDES – 300€

Chic et casual, c’est la définition des lunettes rondes. Au 19^ème siècle ce sont les seules formes de lunette que l’on retrouve chez les premiers opticiens. Ce sont les lunettes parfaites qui vont à toute les formes de visage.

Cet été on les choisit avec des couleurs pastel.

Source photo: Jacquemus

LES CREOLES – 230€

Les créoles sont un accessoire mode intemporel. Elles sont apparues à l’ère Mésopotamienne puis aux Antilles et maintenant dans nos boites à bijoux.

Les créoles, plus que de simples boucles d’oreilles sont avant tout un symbole.

Elles servaient à protéger les oreilles qui étaient perçues comme un accès facile à l’esprit et au savoir puis comme un signe d’affranchissement.

Après avoir été un accessoire incontournable dans les années 1980 et 1990 on les retrouve aujourd’hui dans notre dressing comme un accessoire intemporel, modernes et absolument fashion.

Les créoles en 2019 nous offrent un éventail de possibilités inimaginables. On les porte de manière sexy en jouant sur le volume, de façon rock, mini, avec une pierre précieuse, ondulées, doubles ou encore arty.

Source photo: Tohum

COQUILLAGE – 250€

Les bijoux coquillages, on les retrouve l’été, pendant les festivals, on aime les porter en « près du cou », autour de la cheville, en bracelet et en boucle d’oreille.

Cet été on les porte en maxi.

Marine Louvrier

28 février 201928 février 2019

Les 10 restaurants tendances à Paris

Cette semaine nous vous faisons partager nos coups de cœur des restaurants. Au-delà du plaisir culinaire recherché, nous avons sélectionné des endroits aussi surprenants les uns que les autres. Nous avons été séduits par la beauté, le cachet de certains lieux, nous avons partagé des moments de convivialité inoubliables, nous avons découvert des cuisines et des plats incroyables… À vous de venir les découvrir !

Le Café Bohème – Restaurant Paris 14ème

Si vous cherchez un endroit à l’ambiance bohème et cosy avec une pointe de modernisme contemporain, venez découvrir et vivre une expérience unique au Café Bohème. Situé sur le Boulevard Edgar Quinet dans le 14^èmearrondissement de Paris, vous passerez un moment agréable tout en dégustant d’excellents plats divers et variés.

Indian House

Le Indian House est un restaurant indien à Paris très authentique avec des plats succulents faits maison. Situé près de la rue Daguerre, dans le 14^èmearrondissement, vous serez accueillis par un personnel chaleureux et attentionné qui vous proposera une carte variée et de nombreux choix de plats indiens, de très bonne facture, dans un cadre agréable avec un fond de musique indienne. Venez donc découvrir les saveurs de la cuisine indienne.

Paris New York

Pour tous les amateurs de bons burgers, je vous recommande PNY Burger qui est, à mes yeux, sans doute l’un des meilleurs burgers de Paris. Implantés dans trois arrondissements de Paris (PNY Oberkampf , PNY Faubourg Saint Denis, PNY Marais), venez déguster un bon burger dans une décoration très « made in USA » avec du métal, dans une ambiance et des tons pastels. On salive à l’arrivée des assiettes et on se régale avec des burgers délicieux et des frites originales. Le service un peu plus long que dans les chaînes classiques de restauration rapide, est le signe de la fraîcheur, de la qualité et du fait-maison. PNY Burger a même pensé à sa clientèle de cuisine végétarienne avec un burger à base de steak végétarien!

Pizza Popolare

https://www.bigmammagroup.com/fr/trattorias/pizzeria-popolare

La Pizza Popolare du fameux groupe Big Mamma est un restaurant italien situé rue Réaumur dans le 2ème arrondissement de Paris. Dans un cadre très soigné, l’établissement a recréé la chaleur de l’Italie avec une ambiance très méditerranéenne . Il faut s’armer de patience avant d’être installé dans un espace convivial et animé de plus de 250 places assises et pouvoir déguster les délicieuses pizzas tout en goût et en finesse. A l’intérieur, autour d’un gigantesque bar, Pizza Popolare propose également à sa clientèle plus de 500 références d’alcool et de cocktails. Ce lieu a plusieurs visages, en se transformant en club, du jeudi au samedi jusqu’à 2h du matin.

Loulou Restaurant

Le restaurant Loulouest la nouvelle brasserie du Musée des Arts Décoratifs. Situé dans le jardin des Tuileries, au 107 Rue de Rivoli, on peut venir y déjeuner et dîner dans un cadre contemporain et chic, une ambiance légère et décontractée, depuis son élégante terrasse ou ses salles du musée des Arts décoratifs. Sous la houlette du chef Benoit Dargère, secondé d’un chef italien, on y vient savourer une belle cuisine du sud de l’Italie et apprécier des plats typiques du soleil, concoctés avec passion par les deux chefs cuisiniers.

Hanoi Cà Phê

Situé dans le quartier des Grands Boulevards, Le Hanoi Cà Phê est une nouvelle adresse incontournable mi-bistrot, mi-cantine aux tonalités toutes vietnamiennes. Derrière son immense entrée rouge, on est plongé dans un univers colonial avec sa décoration de bambous, de babioles asiatiques qui nous font voyager à Hanoi, comme si nous y étions, le temps d’un repas. Depuis la salle principale, on peut également admirer les cuisiniers préparer le wok, Bo Bun et autres spécialités dans une atmosphère déjantée, à la lumière des néons rose. Du matin au soir, 7/7 en service continu jusqu’à 2h, on y sert des plats typiques vietnamiens revisités notamment le fameux Bo Bun, ou encore le Bao Burger.

Abuela

Le restaurant Abuela, situé 43 Rue Notre Dame de Lorette dans le 9^èmearrondissement de Paris, est un bar à tapas typique espagnol. En hommage à sa grand-mère et aux saveurs de sa cuisine traditionnelle qui ont bercé son enfance, le restaurateur accompagné d’un chef madrilène, spécialiste de la cuisine traditionnelle ibérique a voulu recréer les recettes de « sa Abuela ». C’est donc avec passion et générosité qu’il nous invite à venir partager des tapas authentiques, à partir d’ingrédients frais et de qualité, importés directement d’Espagne.

The Grilled Cheese Factory

L’authentique sandwich américain s’installe dans la capitale, au restaurant Grilled Cheese Factory rue Jacques Cœur dans le 4^ème arrondissement de Paris. Retrouvez le fameux sandwich toasté à base de fromage fondu dans un décor new-yorkais à des prix très raisonnables. C’est le premier fast-food où l’on peut retrouver cet incontournable de la cuisine américaine.

L’Alivi

Le restaurant l’Alivisitué dans le Marais au 27, rue du Roi-de-Sicile, est parmi l’un des meilleurs restaurants corses de la capitale. Dans une ambiance chaleureuse bercée par des chants corses et une belle terrasse entourée d’oliviers, laissez-vous transporter, le temps d’un repas, sur la place du village, à l’ombre d’un olivier, à partager un moment délicieux et convivial entre amis. Le menu est varié, typique de la Corse (veau accompagné d’une tranche d’aubergine à la tomme corse, millefeuille de brebis façon nougat,…) change régulièrement et certains produits, comme la charcuterie vient directement du village du propriétaire. On y boit également d’excellents vins corses aussi riches que fruités.

Kodawari ramen

Pour les amateurs de nouilles japonaises faites maison, et plus particulièrement de Ramen, le restaurant Kodawari Ramenva vous faire voyager à Tokyo, dans un décor immersif et exotique ressemblant à une rue de Tokyo. Vous pourrez déguster des délicieux ramen à un prix abordable, dans une ambiance unique, en plein cœur d’Odéon (29 Rue Mazarine). Rendez-vous au Kodawari Ramen pour effectuer un voyage sensoriel unique au Japon, avec une reconstitution d’un Yokocho.

Lou LY CUONG

22 février 201926 février 2019

10 inspirations de décoration

Cette semaine nous vous proposons de vous faire découvrir 10 inspirations déco afin de trouver votre parfait intérieur qui vous correspondra.

Tentez-vous designer afin de donner un nouveau souffle dans votre intérieur !

UPCYCLING

Un style de décoration loin d’être nouveau mais qui revient tendance pour cette année 2019. Laissez-vous tenter par le style upcycling qui consiste à réutiliser les objets dont on ne se sert plus afin de leur donner une nouvelle vie.

Détourner les objets de votre quotidien de leur fonction habituelle.

CONTEMPORAIN

Des matériaux nouveaux et des lignes épurées

Le style contemporain est toujours en quête d’innovation notamment avec des matières inédites. Laissez-vous tenter par les métaux, le verre, le plastiques moulés ou transparents, la mousse alvéolée, la terre, le ciment…

Le genre « moderne » prône une déco pure, une décoration à la recherche du confort, de la fonctionnalité, de l’esthétique pratique. Dessiner du mobilier toujours plus malin, multifonction, confortable et chaleureux. Faciliter le quotidien de chacun et rendre notre intérieur convivial.

MINIMALISTE

La décoration minimaliste se caractérise par une décoration réduite à l’essentiel, épuré mais aussi fonctionnelle.

On en fait moins mais en mieux. Un intérieur moins chargé et plus pratique dans notre quotidien afin de maintenir notre bien-être. Avoir un état d’esprit zen, pour pouvoir respiré.

Pour y arrivé on vous donne quelques tips :

Faites avant tout du tri, multiplier vos rangements, privilégiez la lumière naturelle et non artificielle et joue sur le bien-être, avoir un mobilier épuré mais surtout avec des couleurs claires.

COLORÉ

Optez pour des murs colorés afin de créer un univers joyeux et vivifiant pour faire le plein de bonnes ondes.

Osez les motifs via la petite déco, les housses de coussin, les tapis ou même le papier peint.

Voyez la vie en couleur pour les murs mais aussi pour le plafond cela permettre de donner du volume à votre pièce.

Une grande tendance dans les couleurs qui ne s’essouffle pas depuis des années, c’est le salon en vert ou en bleu qui donne un effet de fraicheur et une atmosphère relaxante.

LE SALON VÉGÉTALISÉ

Un autre style de décoration tout aussi tendance pour cette année : la végétalisation

Introduisez des plantes par petites touches ou en les multipliant pour créer un effet jungle urbaine. Elles nous font du bien et elles habillent une pièce.

Pensez au cactus qui reste une valeur sûre et qui a été rejoint depuis par l’Aloé Véra qui sont des plantes increvables. Autre option pour ceux qui n’ont pas la main verte : les fleurs et branches séchées.

LA MAISON GALERIE D’ART

Le design a toujours été proche avec les galeries d’art. L’art est une très bonne source d’inspiration pour personnaliser la maison par la simple présence de pièces aux inspirations arty. Tapis aux airs de tableau, vases tendance, coussins aux inspirations Bauhaus.

Ces meubles ou accessoires inspirée d’œuvre d’art s’expose facilement dans le salon. D’ailleurs ces pièces déco « s’admirent » littéralement : on les touche, oui, mais avec les yeux comme au musée.

La tendance en 2019 veut que l’on transforme son intérieur en galerie, façon cabinet de curiosités. C’est ainsi qu’un drôle de bazar organisé prend vie. Attention tout de même à ne pas tomber dans l’accumulation.

Sortez vos tableaux et osez exposer vos bibelots !

RETOUR VERS LES ANNÉES 70

Si le come-back des années 70 en mode ne vous avait guère échappé, le voici confirmé du côté de nos intérieurs. Les canapés en velours et les assises des intérieurs de l’époque en velours côtelés. Pensez au canapé « Togo » cultes de l’époque ou aux larges assises et de préférence basses. Côté tapis et coussins osez la couleur à gogo, formes graphiques imbriquées pour faire entrer des touches psyché au salon.

Sur les assises, les coussins et les luminaires le velours est partout, c’est le « must have »de cette année ! Matière chaleureuse par définition, le velours permet de créer cette impression de cocon qui nous est chère. La preuve dans ce salon bohème où le canapé en velours bleu fait impression.

Lancez-vous et tentez le velours !

LE STYLE SCANDICRAFT

Lignes épurées et minimalistes, Bois brut / matière brut, canapés et buffets en cannage, Des meubles de caractères, Tons blanc, pastel, à votre guise !

Le style scandinave est de retour mais cette fois avec quelques fantaisies. Avec la tendance scandicraft apparait des contours plus courbés, du bois brut et des fibres naturelles qui font preuve d’excentricité.

Retrouver avec simplicité les origines du style nordique, sans pour autant perdre son petit grain de folie.

A vous les canapés et buffets en cannage, les tables d’appoint en bois brut, les suspension tréssées et les fauteuils en rotin. Placez ces éléments à la personnalité plutôt affirmée par petites touches chez vous avec un ou deux éléments maximum par pièce pour un style scandicraft.

Cette tendance respecte encore les fondamentaux du style scandinave qui ont toujours su nous séduire comme le blanc éclatant, le bois clairs ou les tons pastel.

Côté matières, misez sur la douceur avec des tapis molletonnés, en fausse fourrure, ou encore des plaids douillets.

Aucun doute, cette nouvelle tendance est faite pour vous ! Foncez !

INDUSTRIEL

Le style industriel est un mélange de meubles destinés au travail ouvrier et de matériaux bruts, ce style indémodable a toujours la cote dans nos intérieurs. Plus seulement réservé au loft citadin, il s’invite dans nos appartements et maisons de campagne. N’hésitez pas à l’associer aux murs, au sol, aux meubles et même à la petite déco.

N’attendez plus, peu importe le lieu ou même la superficie de chez vous, le style industriel est une valeur sure qui perpétue dans le temps.

VERRE ET MIROIR

Pensez à un style innovant à base de verre ou de miroir en jouant avec un effet de transparence.

Le verre, par sa finesse et sa transparence, habille élégamment un meuble en s’adaptant à tous les styles.

Il peut se décliner sur les meubles et les objets.

Quant à lui le miroir où qu’il se situe, il décore l’espace mais il l’agrandit aussi, il a pour vertu également de renvoyer la lumière et d’ouvrir de nouvelles perspectives.

Adoptez le verre et le miroir dans votre intérieur afin de vous ouvrir de nouveaux horizons.

Audrey MARTIN

21 février 201921 février 2019

10 produits à shopper pour contrer la grisaille hivernale.

Aujourd’hui 10Versions vous propose une sélection des produits phares pour affronter l’hiver. Nous vous avons sélectionné de quoi avoir une mine radieuse au réveil : de l’huile detoxifiante, au masque, en passant par la crème de soins nous vous garantissons une mine encore plus belle qu’avant.

L’importance de la détoxification. Avant même d’imaginer appliquer ses soins quotidiens il est nécessaire de laisser sa peau repartir à zéro. La rédaction vous a sélectionné ses produits coups de cœur afin de booster l’éclat de votre peau.

Le plus luxe…L’objectif de ce soin est simple : détoxifier la peau afin de lui redonner un coup d’éclat. La célèbre maison française réunit dans un flacon de 30ml l’équivalent de deux cures d’un mois qui dégrise la mine, apporte de l’éclat, lutte contre les marques de fatigue en régénérant les cellules. Son petit plus ? Son odeur qui délivre une sensation de bien être à l’application. Botanical D-Tox, Cure de nuit détoxifiante, Sisley, 30 ml pour 170 euros.

Le plus américain… Composé à 99,8% d’ingrédients naturels, non testé sur les animaux, et sans parabènes, le best seller de la maison américaine répare la peau des agressions accumulées pendant la journée. Au réveil la peau est douce, lumineuse, et reposée. Son petit plus ? L’huile essentielle de lavande qui apporte une sensation de fraicheur incomparable. Midnight Recovery Concentrate, Kiehl’s, 50 ml pour 66 euros

La plus green… Cette huile est une pure merveille : non seulement parce qu’elle relance la beauté naturelle des peaux surmenées, mais aussi parce que c’est une bombe de nutrition. L’huile est 100% d’origine naturelle, sans parfum, et sans conservateurs ajoutés. Huile de nuit détox, Caudalie, 30 ml pour 29,60 euros.

Notre avis. Ces produits sont de véritables alliés beauté. Il est important de remettre les compteurs à zéro à chaque changement de saison. Privilégiez une cure avant l’été par exemple, puis avant l’hiver. Les produits peuvent s’appliquer en layering : après avoir procédé au double nettoyage de votre peau, appliquez un sérum détoxifiant, avant votre sérum et votre crème habituelle.

LES MASQUES

Le plus luxe…Composé de cellules souches de la vanilla planifollia, actif phare de la gamme Sublimage, ce masque répond à toutes les préoccupations. Hydratant, nourrissant, il joue sur l’éclat mais surtout sur la souplesse et la douceur de votre peau. Son petit plus ? La spatule qui permet une application ciblée, le parfait allié SPA chez soi. Masque Régénérant fondamental, Chanel, 50g pour 185 euros.

Le plus sensoriel… Ce masque est une véritable merveille. Le miel, la gelée royale, et le propolis apportent une hydratation maximale. Au delà d’hydrater la peau il retient l’eau présente naturellement dans les tissus. Son petit plus ? La texture baume solide se transforme en crème au contact de la peau : les sens s’éveillent et les actifs agissent. Masque hydratant régénérateur antioxydant, Farmacy, 50g pour 34,99 euros.

Le plus expert… Véritable « gourou de l’épiderme » Joelle Ciocco propose un masque coup d’éclat revitalisant. Les défenses naturelles de la peau sont relancées, la peau est éclatante, oxygénée et adoucie. Son petit plus ? Son action est non agressive, le soin adoucit les peaux les plus sensibles. Masque thermal aux fleurs, Joelle Ciocco, 50 ml pour 106,50 euros.

Notre avis. Accorder un masque à sa peau c’est s’accorder un moment de détente, c’est faire un break dans un emploi du temps surchargé. Les masques sont gorgés d’actifs ; il faut donc les utiliser 2 à 3 fois par semaine maximum pour ne pas abîmer la peau.

LES CREMES DE SOIN

La plus classique… Véritable soin culte, la crème est infusée du miracle broth : formulée à partir d’algues marines ce soin apporte des éléments nutritifs et régénérant incomparables. La peau est renforcée, protégée, éclatante de beauté. Un soin incontournable pour toutes les beauty addicts. Crème de la Mer, Crème régénération intense, 30 ml pour 159 euros.

La plus ciblée… Ce soin hautement sensoriel apporte une solution globale au phénomène de déshydratation. Les mécanismes d’hydratation, et l’équilibre hydrique de la peau, sont restaurés. Hydra Global c’est aussi la promesse d’un soin anti-âge : ses actifs regonflent le matelas hydrique, privilège d’une peau jeune. Sisley, Hydra-Global, Hydratation intensif anti-âge, 40 ml pour 179 euros.

La plus ciblée … 100% sur mesure la crème est créée en fonction des besoins personnels de votre peau. Le renouvellement cellulaire est accéléré. Au réveil la peau se trouve douce, rebondie, et éclatante. Suite à une analyse poussée de l’état de votre peau par les Docteurs en pharmacie Laboté le soin s’adapte à vos préoccupations. Crème de nuit, Laboté, 30 ml pour 33 euros.

UN REGARD ÉVEILLÉ

Zone essentielle du visage, le regard est la première partie du visage sur laquelle se porte l’attention. Klorane a élaboré des patchs qui défatiguent immédiatement le regard et atténuent les cernes en apportant une fraicheur incomparable. Notre astuce beauté ? Laisser les patchs dans le frigo afin de renforcer leur action. Klorane bleuet, patchs lissants défatigants anti cernes et anti poches, 7×2 patchs, 11 euros.

Hadrien LEBLAND

20 février 201928 février 2019

La liste des 10 créateurs à connaître absolument

Cette semaine nous vous proposons de vous faire connaitre les 10 créateurs à suivre en 2019 ! C’est le moment d’enrichir votre culture mode et de trouver chez nos créateurs des pièces toujours plus tendances.

http://www.centpourcent-vosges.fr/life-style/beaute-mode/louise-trotter-nouvelle-directrice-de-la-creation-de-lacoste/

LOUISE TROTTER

Unique femme à la tête de la direction artistique de chez Lacoste depuis 85 ans, Louise Trotter est la directrice artistique du moment pour son approche visionnaire des lignes et des matières, et son expertise dans la création de pièces très techniques.

Son parcours : Elle apprend son métier chez des grands couturiers comme Calvin Klein mais aussi chez Jigsaw, H Hilfiger ou encore gap. Elle prend la tête de la maison Joseph en 2009 où elle restera pendant 9 ans avant de rejoindre la maison Lacoste en 2018.

Pourquoi est-elle connue : Pour son interprétation épurée et contemporaine en s’inspirant du Tailoring et de l’architecture

Source photo: https://www.gq.com/story/dior-clothing-designer-hedi-silmane

HEDI SLIMANE

Premier designer masculin à recevoir le prix international du conseil des créateurs de mode américains. Hedi Slimane est actuellement le directeur artistique couture, homme, parfums de la maison Céline.

Son parcours : Yves Saint Laurent, Dior, Yves Saint Laurent, Céline.

Pourquoi est-il connu : Pour son esthétique rock et « Ambisexuelle

https://www.interviewmagazine.com/fashion/maria-grazia-chiuri-talks-diors-past-future-bianca-jagger

MARIA GRAZIA CHIURI

Première femme à la tête de la maison Dior, Maria Grazia Chiuri est une femme moderne et dans l’ère du temps. Accro à son téléphone elle communique beaucoup sur les réseaux sociaux et va jusqu’à collaborer avec des influenceuses (Chiara Ferragni…)

Son parcours : En 1999, elle intègre la maison Valentino, puis en 2016 elle prend la tête de la maison Dior.

Pourquoi est-elle connu : Elle apporte un autre regard sur le monde de la mode.

Source photo: https://fr.fashionnetwork.com/news/Calvin-Klein-et-Raf-Simons-se-separent,1048006.html

RAF SIMONS

Nommé aux Globes de Cristal en 2015 dans la catégorie meilleur créateur de mode. Raf Simons est un designer polyvalent, touche à tout et passionné.

Son parcours : Il lance sa marque en 1995. En 1999 il dessine pour la collection Ruffo Research, puis pour Jil Sander, Fred Perry, Dior et pour finir Calvin Klein.

Pourquoi est-il connu : Pour son minimalisme et son indépendance.

Source photo: https://www.lemonde.fr/m-mode/article/2015/10/07/demna-gvasalia-le-pari-branche-et-ose-de-balenciaga_4784390_4497335.html

DEMNA GVASALIA

Il réinvente Balenciaga, et l’idée du luxe. Demna Gvasalia est l’homme à suivre en ce moment !

Son parcours : En 2009, il débute sa carrière chez Maison Margiela, puis Louis Vuitton. Il crée sa marque de Vêtements en 2014 et intègre l’équipe Balenciaga en 2015.

Pourquoi est-il connu : Pour son envie de rendre la haute couture portable à n’importe quelle occasion et sa passion pour les photos dans la rue.

https://www.lemonde.fr/m-actu/visuel/2017/06/16/binoche-sempe-phoenix-22-celebrites-dans-l-objectif-de-brigitte-lacombe_5145537_4497186.html

SIMON PORTE JACQUEMUS

De la poésie à travers la mode, c’est ce que Simon Porte essaye de crée. Il aime retravailler les modèles des vêtements ouvriers. Pour lui le plus important est de toujours communiquer avec sa défunte mère à travers ses collections. Ce qu’il crée représente sa biographie, son histoire.

Son parcours : Citizen K, Jacquemus

Pourquoi est-il connu : Il se fait connaitre en habillant des mannequins dans la rue avec les modèles de sa collection ainsi qu’avec La blouse à pois, le chapeau de paille Bomba

Source photo: https://www.abc-luxe.com/management/phoebe-philo-pourrait-quitter-celine/

PHOEBE PHILO

Designer anglais de l’année 2005, 2010, prix du créateur international de l’année 2011. Phoebe Philo cherche à rendre la femme toujours plus forte et avec du pouvoir.

Son parcours : Chloé et Céline.

Pourquoi est-il connu : Pour ses collections minimalisme, féminin et intello. Elle est connue pour son Sac Paddington de chez Chloé et les mules fourrées de chez Céline.

Source photo: https://twitter.com/orousteing

OLIVIER ROUSTEING

Il est le styliste le plus réputée dans le monde et le plus jeune, Olivier Rousteing est le créateur favori du monde de la mode grâce à sa proximité avec ses clients sur les réseaux sociaux.

Son parcours : Roberto Cavalli et Balmain.

Pourquoi est-il connu : Pour ses tenues rock et féminines.

Source photo: http://archives.lesechos.fr/archives/2015/SerieLimitee/00141-032-SLI.htm

NICOLAS GHESQUIERE

Nommé en 2001 le styliste est désigné « international designer of the year », en 2014 il reçoit le British Fashion Award du « meilleur designer international de l’année. Directeur artistique accomplie Nicolas Ghesquieres a travaillé avec les plus grands de la mode.

Son parcours : Jean Paul Gaultier, Thierry Mugler, Balenciaga,

Pourquoi est-il connu : Il crée des vêtements de son temps, tout ce qu’il touche il le rend moderne.

Source photo: https://fr.wikipedia.org/wiki/Fichier:Vanessa_Seward_par_Pierre_Bailly,_Paris,_2016.jpeg

VANESSA SEWARD

Une créatrice proche de ses clientes car on le sait Vanessa Seward aime flâner dans ses boutiques où elle écoute les commentaires des clientes. Elle veut des vêtements portables, et qui expriment la personnalité des gens

Son parcours : Chanel, Yves st Laurent, Azzaro, APC, Vanessa Seward.

Pourquoi est-elle connue : Pour ses collections féminine et sensuelle dans les esprits 70’s. Elle est connue pour la jupe mi longue et les blouses bohèmes.

Marine Louvrier

16 février 201914 mars 2019

La liste des 10 villes à absolument visiter.

Aujourd’hui dans 10Versions, embarquez avec nous à la découverte des villes les plus tendances d’Europe. 10 Villes, 10 pays différents et un grand choix d’activités à faire. Laissez-vous tenter par nos recommandations et n’oubliez pas d’en faire bon usage.

Copenhague

Capitale du Danemark et ville écoresponsable, Copenhague se démarque comme ville culturelle et comme capital du design scandinave. Pour en prendre plein la vue ? Vous pouvez tout simplement vous balader et admirer les ruelles surplombées par des bâtiments colorés, mythiques de la ville danoise, ou vous pouvez aussi faire le choix de le faire à vélo (moyen de transport privilégiés par les Copenhagois). De passage dans la ville, n’oubliez pas de passer par les Jardins de Tivoli, connus comme le premier parc à thème au monde.

Dublin

Cette capitale Irlandaise vaut le détour, surtout pour découvrir tous les vestiges du pays et en apprendre davantage sur cette culture souvent oubliée. Le Guinness Storehouse est devenu un réel symbole de la ville, représentant l’histoire de la bière et surtout de la Guinness. Vous pouvez également faire une balade, et pour cela, rendez-vous à Grafton Street, un lieu très animé où vous retrouverez à toute heure de la journée, des musiciens et des artistes de rue.

Amsterdam

La capitale Néerlandaise est un réel classique lorsqu’on parle de vacances en Europe. En effet, la proximité de tous les lieux et attractions de la ville est un réel atout qui fait que la plupart des visiteurs se déplacent en vélo. Cette ville flottante offre une multitude d’activités toutes différentes les unes des autres. Si vous êtes un amateur d’histoire, n’oubliez pas de passer par la Maison d’Anne Frank. Et pour ceux pour qui vacances riment avec nourriture, passage obligatoire au Albert Cuypmarkt, ou vous retrouverez toutes les spécialités néerlandaises.

Berlin

Mis à part le fait que c’est la capitale allemande, Berlin se démarque en étant une ville aux multiples facettes. Boites de nuit qui ne ferment jamais, soirées en plein air, visites culturelles à la porte de Brandebourg et au mur de Berlin mais également large choix de gastronomie allemande et d’ailleurs. En tout cas, c’est la destination qui plaira à tout le monde, petits et grands.

Prague

Cette ville est surtout reconnue pour son architecture exceptionnelle. La gastronomie tchèque n’est pas assez connue mais vaut vraiment le détour, les soirées jusqu’au bout de la nuit y sont également géniales. Les jeunes y trouveront leur compte, et surtout pour les petits budgets sachant que le cout de la vie n’y est pas très élevé.

Passons maintenant à des destinations un peu plus ensoleillées pour échapper à la grisaille des villes du nord.

Barcelone

Ville espagnole légendaire pour ses soirées endiablées et ses rencontres internationales, c’est la ville qui mêle petit budget et vacances inoubliables. Pendant vos journées, vous pouvez profiter des nombreux lieux culturels (Parc Güell, la Sagrada Familia…), vous pouvez profiter du soleil ou encore des activités aquatiques à la Barceloneta ou vous pouvez également profiter des différentes discothèques pendant vos soirées.

Lisbonne

La capitale portugaise a beaucoup de choses à offrir : une histoire riche, avec des patrimoines et des quartiers historiques incroyables. N’oubliez pas de faire un tour à l’Alfama ou Belem ou vous y trouverez toutes les activités culturelles. Pour bien finir votre journée, vous pouvez boire un verre sur les bords du Tage. Pour les plus fêtards, passage obligé par le Barrio Alto où une multitude de bars dansants vous attendent.

Mykonos

Île vedette des Cyclades, Mykonos est une destination qui demande un certain budget vu ça renommée internationale. Elle offre énormément de choses à faire et à voir comme flâner dans les ruelles atypiques de Mykonos Town et y faire du shopping dans les petites boutiques de créateurs. Pour ceux qui ont besoin de danser toute la journée et cela jusqu’au bout de la nuit, il faut se rendre au Tropicana de la Paradise beach. Pour les plus aventuriers, louer un scooter et s’exiler sur une plage sauvage du Nord ou de l’Est de l’île.

Palma de Mallorca

Les Baléares. Qui n’a jamais entendu parler au moins une fois de cet archipel perdu quelque part au milieu de la Méditerranée ?

Certains iront à la recherche de la plus belle plage de l’île, et forcément ces petites criques où l’eau cristalline de couleur bleu turquoise ne pourra laisser personne indifférent. D’autre iront visiter Palma et sa célèbre cathédrale, ses bars dansants ou d’autres petits village tels que Deià ou Fortnalutx.

L’algarve

Pour cette dernière destination, ce n’est pas une ville mais bien une région qui offre tellement de choses qu’il a fallu qu’on en parle. Il faudra de préférence louer une voiture pour profiter au maximum des différents lieux de la région. Il faudra passer par la Ponta de Piedad, une belle et imposante formation rocheuse que vous pouvez admirer depuis les hauteurs. N’hésitez pas à descendre sur la plage pour disposer d’une autre vue. Il faudrait également aller visiter le village des pêcheurs, des ruelles très étroites et verdoyantes sur plusieurs niveaux, de petits escaliers permettent de passer d’une ruelle à l’autre, jusqu’à atteindre le petit port. Si vous longez à gauche du port, vous pourrez atteindre un château installé en bord de plage. Malheureusement, il ne se visite pas. Et pour finir, la Praiha de Marinha, entourée par une falaise sculptée par l’érosion, la très belle plage préservée est considérée parmi les cent plus belles du monde. N’hésitez pas à vous promener le long des falaises pour admirer la plage vue d’en haut !

Lina KSIKES

7 février 201921 février 2019

Les 10 expositions à ne pas manquer à Paris

Cette semaine nous vous proposons de visiter 10 expositions qui méritent le détour ! C’est le moment d’enrichir votre culture à travers des expositions qui vous garantiront des émotions artistiques.

Michael Jackson : On the wall

Le Grand Palais ouvre ses portes au Roi de la Pop, pour retracer son impact culturel dans le champ de l’art contemporain de 1980 à aujourd’hui. Son impact sur l’art contemporain n’est souvent pas évoqué, et c’est ce que cette exposition va vous révéler.

Cette exposition est ouverte à tout public, averti ou non, et va vous envouter et vous replonger dans l’univers de l’icône de la pop.

Foujita, œuvres d’une vie (1886-1968)

Cette exposition au Musée de la Culture du Japon retrace l’évolution de Léonard Foujita, le plus Français des Japonais et le plus oriental des peintres, ainsi que l’ensemble de sa carrière. Vous y trouverez les créations de l’artiste reconnu pour son trait fin, sa conjugaison du noir et du blanc et son obsession pour le détail. Vous vous retrouverez dans son univers excentrique et sa poésie expressionniste, à travers des thèmes tels que la découverte de la France, son attirance pour les femmes et sa passion pour le nu.

Doisneau et la musique

Rendez-vous à la Cité de la Musique pour retrouver l’univers de Doisneau qui mélange photographie, peinture et musique.

Cette exposition rassemble plus de 200 photographies qui dévoilent la dimension musicale de l’imaginaire et de l’œuvre du photographe. Une joyeuse balade à travers un demi-siècle de musique dans Paris et ses banlieues, à travers les yeux du photographe humaniste.

Fernand Khnopff

Le Petit Palais accueille jusqu’au 17 Mars, un artiste rare, le maître du Symbolisme belge qui n’a pas eu de retrospective à Paris depuis près de quarante ans. On pourra y découvrir tout son univers à travers les grands thèmes de son œuvre, des paysages aux portraits d’enfants jusqu’aux tableaux de nus sensuels, évoquant son rapport à la féminité et sa fascination par les mythes antiques.

Miro

Le Grand Palais fait la part belle au classique contemporain Joan Miro. À travers une rétrospective chronologique, cet artiste catalan nous ouvre les portes de son univers poétique et coloré. Il nous fait partager ses œuvres avec des thèmes traditionnels en peinture, de paysages, de personnages et de nature morte. On y découvre une présentation de son œuvre dans toute sa diversité tant dans le domaine de la peinture, de la céramique que de la sculpture.

Le cubisme (1907-1917)

Venez donc vous rendre au Centre Pompidou qui consacre une exposition sur l’histoire de l’art moderne appelé « Cubisme ». Il s’agit-là d’un mouvement artistique du début du 20ème siècle qui a entraîné une révolution dans la peinture, la sculpture et qui a fortement influencé l’architecture. En effet les œuvres cubistes représentent des objets analysés, décomposés et réassemblés en composition abstraite avec une récurrence des formes géométriques et du thème de la modernité.

Japon-Japonismes ; Résonances artistiques entre la France et le Japon

Le Musée des Arts décoratifs propose ainsi une exposition d’une collection de près de 10 000 objets d’art japonais, articulée autour des 5 thématiques principales suivantes (l’humain, le temps, l’innovation, la nature, le mouvement).

Commémorant le 160^ème anniversaire de la signature du premier traité entre la France et le Japon, un ensemble d’évènements voulus, conçus et dirigés par les gouvernements ont eu lieu tout au long de l’année à Paris et notamment au Musée des Arts décoratifs jusqu’au 3 mars.

« Star Wars, les fans contre-attaquent »

Les fans de la saga Star Wars vont en prendre plein les yeux. L’équipe de l’exposition composée des plus grands fans de la saga a imaginé une expo XXL à l’Espace expo Lafayette et va vous faire immerger dans un univers intergalactique avec des pièces uniques, des maquettes, costumes devenus des œuvres d’art et provenant du monde entier.

Leonard de Vinci et la Renaissance italienne

Léonard de Vinci et la Renaissance italienne est à l’honneur aux Beaux-Arts à Paris jusqu’au 19 Avril. A l’occasion du 500ème anniversaire de la mort de Léonard de Vinci, les Beaux-Arts de Paris consacrent une exposition aux maîtres de la Renaissance italienne avec trente dessins de maîtres dont pour la première fois, un ensemble de chefs-d’œuvre avec quatre dessins de Leonard de Vinci.

Les robes Mondrian d’Yves Saint Laurent

À partir du 19 Février, venez découvrir au Musée Yves Saint Laurent, une exposition unique d’une série inédite de plus de cinquante modèles haute couture, des célèbres robes Mondrian aux créations réalisées avec l’artiste Claude Lalanne.

Vous serez surpris et séduit par cette collection dont les pièces maîtresses comme les iconiques robes Mondrian étaient qualifiées, à l’époque, de révolutionnaire et avant-gardistes par leur couleur et leur modernité.

N’hésitez pas à nous partager vos avis sur ces expositions ! Nous vous retrouvons la semaine prochaine pour un nouvel article.

Lou LY CUONG